著录：|1.《2014中国美术总评榜作品集》（民营博物馆卷）P88，中国书店，2015年1月。|2.《衡水学院书画艺术博物馆馆藏精品集》（下卷）P353，河北美术出版社，2017年。|3.《文盛轩藏中国书画选集》第14页，河南美术出版社，2011年。 款识：莲生仁兄大人雅正，光绪己卯夏月上浣山阴任颐，写于春申浦。|钤印：颐颐草堂、伯年长寿、颐印、任伯年印|程十发题跋：任伯年粉本。十发鉴题。|鉴藏印：衡水中国书画博物馆藏、刘新岗鉴藏印、新岗心赏、钱镜塘鉴定任伯年真迹之印、梅洁楼 |说明：|1.上款人“莲生”应为清末著名文学家、金石家、书法家王懿荣（字正儒，又字莲生，山东福山人。光绪六年进士，官至国子监祭酒）。|2.此作品曾经上海著名收藏家钱镜塘（1907-1983）先生鉴藏。|3.香港资深而低调的陆氏著名藏家、斋名“梅洁楼”收藏的较为难得的两幅作品。||在近百年的中国画坛上，于人物、山水、花鸟、走兽、虫鱼皆能涉笔成趣且形神兼备者，当推山阴任伯年最为杰出了。任伯年（1840～1896），初名润，字次远，号小楼，后改名颐，字伯年，别号山阴道上行者、寿道士等等，以字行，浙江山阴航坞山（今杭州市萧山区）人。于“海上四任”（任伯年、任阜长、任渭长、任预）之中，成就最为突出，他重视继承传统，融汇诸家之长，善于学习民间绘画和西洋水彩、素描的技法，加强中国画写实成分，把工笔与写意、中国传统画法与西洋画法、文人画与民间绘画结合起来，形成自己丰姿多采、新颖生动的独特画风，丰富了中国画的内涵，于人物画和花鸟画成就最为显著。徐悲鸿说他是“仇十洲之后中国画家第一人”；王雪涛说他“用色非常讲究，尤其是用粉，近百年来没有一个及得过他”；英国《画家》杂志则认为：“任伯年的艺术造诣与西方梵高相若，在19世纪中为最具有创造性的一代宗师”。不言而喻，任伯年无愧于中国近代绘画史承前启后的里程碑式人物。|此次荣宝斋（南京）拍卖给大家带来的两幅任伯年的《孔雀迎春图》，左为粉本，右为成稿，二者分散逾一个世纪，今又重聚于此地，实乃幸之又幸！成为本场拍卖的一大亮点！|何为“粉本”？元代汤垕《画论》中有言：“古人画稿，谓之粉本”，并言“前辈多宝蓄之，盖其草草不经意处，有自然之妙”。成稿为设色纸本，尺寸为245.5cm×60.5cm，从款识“莲生仁兄大人雅正，光绪己卯夏月上浣山阴任颐写于春申浦”可知，受画人“莲生”应是清末著名文学家、金石家、书法家王懿荣（字正儒，又字莲生，山东福山人。光绪六年进士，官至国子监祭酒）。此作作于1879年夏，由此又不难知道粉本亦应作于或稍早于此时。|此作品曾经上海著名收藏家钱镜塘先生鉴藏。钱镜塘（1907～1983）原名德鑫，字镜塘，浙江海宁人。自幼濡染家风，工书能画。于20世纪20年代末开始收藏金石书画，与吴湖帆有海上“鉴定双璧”之誉。20世纪50年代末，将所蓄160余件藏品拍赠上海博物馆，其中尤以赵之谦、任伯年、吴昌硕等海派作品量多质精。钱镜塘对海上画坛巨擘任伯年的画作十分钟情，并为此刻印一枚“钱镜塘审定任伯年真迹之印”，博得了“海内外藏任伯年画第一家”的美誉。从某种意义上讲，他不仅提升了任伯年绘画的商业地位，更重要的是提高了海派绘画的学术意义。此作笔墨简逸放纵，设色明净淡雅，恰到好处地将民间的“浓抹”和水彩之“淡妆”相结合，具有兼工带写、明快温馨的格调，堪为任氏花鸟画的代表作。而粉本系从国外回流而来，为215cm×55cm，亦为设色纸本，左侧上部有著名海派书画家、鉴定家程十发鉴题：“任伯年粉本，十发鉴题。”从此图不难看出任伯年讲求的骨法用笔，无论对叶片、花瓣、枝干还是石块的描写，都能看出在阔笔墨迹中的按、提、顿、挫、疾、缓等多样手法，除对一些精微细部需刻意点睛外，大都悬腕抒写，气韵流畅奔放，笔笔生动，挥洒自如，犹如龙飞凤舞，已达物我两忘之境地。也正应了唐代韩偓《商山道中》诗中所言的：“却忆往年看粉本，始知名画有工夫。”|特别值得一提的是，此粉本的左下角自上而下分别钤有“伯年长寿”和“颐颐草堂”两枚印鉴，此二印无论印文还是钤盖方式、顺序亦应作于1879年左右，况且，可以从胡启昆等编写的《任伯年人物画风》（1997年6月，重庆出版社）作品按年限排序中予以佐证。