元代佛教艺术风格是西藏地区传入大都后在北京地区形成的藏式造像风格。元廷为了表示对佛教的尊祟和满足京城佛教发展的需求，专门在宫廷内设立“梵像提举司”负责塑造藏式佛像。当时著名的尼泊尔艺术大师阿尼哥及其门徒刘元、阿僧哥等就供职于这个机构中。阿尼哥及其门徒忠实地秉乘尼泊尔佛像艺术风格和手法，为当时的大都和寺庙塑造了大量的佛像，深得朝野上下赞赏，时人称之为“西天梵相”。它的主体风格为典型的尼泊尔样式，强调双肩及躯干的雄健之美，同时吸收了非常明显的汉地审美因素和表现手法，如造像面相比较宽平，两眼呈平直状等等。同时吸收了非常明显的汉地审美因素和表现手法，造像头部和躯干比例协调，刚中见柔。面相比较宽平，由尼泊尔时期童子脸逐渐向汉地方形脸过渡。身体匀称，四肢、双肩和胸部强调雄健之美，强烈的内在力度通过轻薄透剔的袈裟彰显无遗，体现出元代造像的时代风尚；与此相对，手指则修长、柔美、灵巧。袈裟纹样简洁，线条流畅，如行云流水，与座前自然精美如悬瀑的衣褶相得益彰。人物雄健的躯干不仅与居庸关及飞来峰造像风格相同，脸部轮廓与五官的处理几乎也如出一辙，从脱落的鎏金处更可见得铜质为尼泊尔工匠在内地冶炼而出的白铜，与之后明代永乐宣德年间的造像一脉相承。将汉藏尼艺术相融于—体，是佛教艺术走向成熟期的佳作，更是汉藏和中尼文化交流和传统友谊的重要历史见证。本尊铜释迦牟尼佛像是一尊江南释教风格造像，展现了元代造像尼泊尔风与中原汉传在艺术风格和制作工艺上一脉相承的传承关系。此像头饰螺发，头顶肉髻高隆，形似塔状，大耳垂肩，耳轮分明。面形宽大，相容庄严，眉弓隆起，美如弯月，双目低垂，神态安详。肩部宽阔，腰部收束，躯体健硕，四肢粗壮有力。上身着袒右肩袈裟，下身着僧裙，衣纹以写实手法表现，胸腹及小腿处显现密集的衣褶，领口、袖口和小腿处现出宽大的衣边。结跏趺端坐于莲花宝座上，右手结触地印，左手结禅定印，表现释迦牟尼佛降魔成道时的姿势，莲座造型周正，上下边缘各饰一周连珠纹，莲瓣宽大饱满，头部略有卷曲，形制美观大方，上下对称分布。整体以合金铜铸造。造型完美，法相庄严，胎体厚重，工艺讲究，具有元代江南造像的鲜明特点。