题识：丹霞山色图。谢稚柳写。 钤印：稚柳、谢稚之印 《名家翰墨·第44期·谢稚柳特集》第29页，（香港）翰墨轩出版有限公司，1993年9月 民国时期，得益于清内府收藏的散出和新印刷术之兴盛，画家不再专以“四王”为阶梯，而是直接浸润于真正的宋画，令已趋凋敝的传统画学焕发出新的生机，其中谢稚柳是振起两宋山水的关键人物。
受到张大千的影响，谢氏从四十年代开始致力于山水画，摹古甚勤，力追宋人，从高古名迹中汲取了深厚的养料，又能以学养艺，精研画史及鉴定，成就斐然。1949年以后，谢稚柳的艺术取向有了新的变化，在仿古一路的基础上增加了写生的内容，六十年代后期，受目疾所限，谢氏转入落墨画法的艺术实践，主以粗笔，在抽象性上进一步探索。
《丹霞山色》未署年款，结合题材、款印、画风分析，应作于1960年代中前期。1962年，谢稚柳随中国古代书画鉴定小组赴湖北、湖南鉴定书画，并于冬天抵达广东，随即游览当地名胜，其中，粤北仁化地区的丹霞地貌给他留下了深刻的印象，也催生了他的丹霞山水题材。值得注意的是，这一题材在画家的传世作品中不足十件，并且大部分为1963、1964年所作，带有明确的时代特征。
是作采用三重构图，前景的岩石上古木挺拔、幽竹丛生，崖下一舟悄然而出，白衣渔人正在划桨。中景巉岩如屏，两山夹江，渔艇悠然水上。远山挺拔开拓，飞瀑、民居点缀其间，构成了更为丰富的层次。在皴法上，画家混合了范宽、王诜、李唐等宋人手法，落笔纷披，通身敷赭，真实再现出丹霞地貌的独特质理。通幅山峦应物象形，草木浑厚华滋，洵称谢稚柳六十年代之佳制。 佳士得香港，1989年9月25日，编号93 《名家翰墨·第44期·谢稚柳特集》第94页，（香港）翰墨轩出版有限公司，1993年9月