注：1.上款赵公黻，字志麟，江苏吴县人。吴湖帆入室弟子，颇得师传，擅画山水，与赵朴初友善，曾任中国佛教协会办公室主任。2.钱君匋题引首。钱君匋（1907-1998），号豫堂，又号午斋、抱华精舍主人，浙江桐乡人。为鲁迅先生的学生，工书画、篆刻、书籍装帧。曾任上海市政协委员、上海市文史馆馆员、上海市文联委员、中国美协常务理事、西泠印社副社长。世纪巨变中正统文脉之传承——吴湖帆与梅景书屋作为新一代海上画坛的领袖人物，吴湖帆的成就是多方面的，他集绘画、鉴藏与研究于一身，可以说代表了中国绘画史上的一种独特现象。其在二十世纪上半叶的历史地位和巨大影响，几可与清朝初期画坛领袖王时敏相媲。吴湖帆先生有深厚的传统功底，却不为前人所囿，而能集诸家所长，经一番冶炼，从笔墨、设色到布局都别创一种新气象。山水从『清四王』、『明四家』，上溯宋元，在南宗基础上通融北宗，从而逸出明末『南北宗论』的桎梏，以雅腴灵秀、缜丽清逸的复合画风独树一帜，尤其在青绿设色领域形成了自己独特的色彩表现韵味。陆俨少评价吴湖帆绘画：『研求设色，虽然他的法子可以学到，然其一种婉约的词意，风韵嫣然的娴静美，终不能及』，可谓一语中的。先生早年与溥儒并称为『南吴北溥』，二人与张大千又被誉为『山水三鼎甲』，在海上画坛则与吴子深、吴待秋、冯超然享有『三吴一冯』之美誉。而以书法论，吴湖帆自幼受家庭熏陶，嗣祖父吴大澂与父亲吴讷士俱习篆籀，幼承庭训，先生早年习字多以篆籀为主。后因集得『四欧宝笈』，遂醉心师法欧阳询书。又受家藏宋徽宗《楷书千字文》的影响，精于『瘦金体』，以楷书成就最大。晚年在米芾书法上用功最深，后临习怀素草书，风格清超雄健，俊美飘逸。翻阅《丑簃日记》，我们会发现一代鉴赏巨眼吴湖帆的书画收藏圈中，有着像庞元济、周湘云、谭敬、钱镜塘、张葱玉这样的收藏大家，也有着像沈尹默、叶恭绰、张大千、冯超然、白蕉等跨界的书画名流，同时还有着各类各具其能的玩家才子，阵容堪称豪华强大。作为中国金石书画鉴藏的巨擘，吴湖帆凭借着非凡的书画创作成就及出众的鉴赏眼光，俨然成为海上书画圈中最具影响力的核心人物。经他寓目且留下文字鉴定记录的古书画数目庞大，对后世影响极其深远，可谓中国近现代书画鉴定学科的奠基人。吴湖帆所处时代正遭遇世纪之变，而他始终将视线集中在中国画传统深处之内在精神与价值上。梅景书屋，不仅是当时古书画聚散鉴藏的重要场所，更是最为正统的文人画学之代表。在培养后学和延续文脉上，吴湖帆以一己之实践，培养了一批梅景书屋弟子，成为传统文化坚定的守护者。众多弟子中，徐邦达、王季迁精于收藏和鉴赏，艺术创作自成风格；陆抑非花鸟享誉沪上；朱梅邨人物方面堪称一绝；俞子才尤擅长金碧青绿山水，可谓无不得其传授而能『各得师之一体，以擅胜场』。而与夫人潘静淑的丹青同绘、与知己周炼霞的文事往来，更使梅景书屋增添清雅之谊。吴湖帆夫人潘氏出生于苏州的簪缨世家，吟诗作画，端然简静，得夫君悉心指点，画艺更为精进，以没骨花卉为专攻，格清而韵高。夫妻之间，琴瑟和鸣，极为相得，有『赵管』之誉。周炼霞风致高雅，绘画风格清新，设色明净，诗词多佳句，与吴湖帆十九年间的丹青绘画，诗词酬唱，亦为人所津津乐道。一枝独秀的梅影高华，遂蔚为百花齐放的春色满园。江山无尽卧以游之吴湖帆是二十世纪中国画坛最为重要的大师之一，作为一位集绘画、鉴藏于一身的显赫人物，他的成就是多方面的，可以说代表了中国绘画史上的一种独特现象。自古以来，江南文人已然形成“取法文沈，下接四王”的正统文人脉络。出生并成长于苏州的吴湖帆，自幼便生活在此地域人文意识浓厚的士家大族中。无论其绘画创作，还是鉴定收藏，都与四王吴恽、董其昌、吴门画派乃至赵孟頫一脉相承，他学养深厚，知识渊博，堪称中国画坛正统派延续至近代最为典型也最杰出的代表人物，被推崇为最标准的继承中国画传统的海上大家。在吴湖帆的艺术生涯中，对古人作品的临摹是一项重要内容，它除了了解、掌握各家各派笔墨习性、技法、风格外，同时，也可以说是对画史的研究。董其昌提出山水画的“南北宗”论，同时也指出，在以“南宗”为根本的同时，必须对“南北宗”“俱宜宗之，集其大成”。而能合“南北宗”为一手、集传统之大成者，当为王石谷。从正统派作品看，王石谷的山水画严谨精微，法度周密，古朴清丽，最富于“绘画性”。而吴湖帆的创作原则，正是遵循王石谷“以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽唐人气韵”的重要理念。此卷《仿王石谷图》卷是吴湖帆“集古而大成”的拟古佳作。王石谷《江山无尽图》卷作于康熙四十五（1706）年，乃其晚年杰构，原为梅景书屋所藏，为吴湖帆先生上世纪20年代于郡城获得。原卷长五米，岗岭逶迤，气势连贯，今藏上海博物馆，《中国古代书画图目》有录。此卷按题跋可知，吴湖帆是应弟子赵公黻之请所写，应为其示范之作，亦是中国近代正统派绘画师承的绝佳例证。赵公黻，又名公绂，字志麟，江苏吴县人。擅画山水，颇得师传，与赵朴初友善，曾任中国佛教协会办公室主任。《仿王石谷江山无尽图》卷长逾五米，画云山逦迤，江天一色，草木葱笼，古松虬曲。倩庵之于南宗诸家，可谓烂熟于胸，按画题学王石谷仿巨然，对应画面，无半分差池。亦即如题中所示，全用王石谷仿巨然之法，比诸巨然虽丘壑乏其壮伟，然笔墨更趋精致细腻，尤其是披麻皴法，树木的造型点叶，整饬精诣，一派石谷家风。是时吴氏所画已入成熟期，用笔显得恣意潇洒，墨法较王石谷则更显浑沦，入于石谷，更出于石谷，自出机杼。正如谢稚柳所说，具有“清逸明丽、雅腴灵秀、似古实新的面貌”。“人间吴画”（朱季海语），此刻已露峥嵘。临仿自藏名作的章法构图，是张大千、谢稚柳，以及吴湖帆等鉴藏、绘画大家常见的创作手法。从一幅名画的发现、研究、收藏，到临写，他们用最灿烂的画笔，写就最动人的故事。这些作品或为与古人血战，或掺入己意，阐发出自己对古画的深刻理解，犹如诗中用典，赋予作品以新的内涵与意蕴……因而这也成为那个时代体现画家深厚学术修养并会心先贤的一道特殊风景。此种风雅，至今仍令人叹服艳羡。吴湖帆拟古之作最著名者当为《临黄公望富春山居图》卷，此卷曾在2011年秋以近亿元成交，创下吴湖帆作品拍卖的最高纪录。此《仿王石谷江山无尽图》卷在艺术性上较之亦不遑多让，况且尺幅巨大，笔墨精湛，识者得此，自当宝之。