出版：《林风眠画集》，历史博物馆，台北，1989年10月，图版31《银座美术馆馆藏作品选集》，银座美术馆，济南，第97页《海内寓贤》，上海书画出版社，2013年，第136页签名：林风眠钤印：林风瞑印说明展览：“林风眠九十回顾展”，1989年10月5至31日，历史博物馆，台北来源：冯叶女士收藏北京诚轩拍卖，《中国油画雕塑》专场，2008年11月12日，拍品编号888现藏者得自上述来源遗世而独立林风眠的“仕女” 拍品编号 656-657我走过的路，正是你们没走过的，你们或许是太胆小了，不敢把笔顺着气痛快地拉，我很不爱照相式的刻板与平俗，那虽然是一般人喜欢的对象，但在艺术的价值上是微细的。—林风眠闲适优雅的林夫人1939年至1946年，林风眠避居重庆，孤独寂寞中尝试新的题材和笔法，以抒发满腔抑郁。林氏生母和第一任妻子皆早逝，这使得画家对女性题材有着深深的执念，1940年代，他以水墨创作了一批女性人物，或为身着时装的摩登仕女，或为娴静文雅的古代佳人，从二、三十年代富有普世精神的宏大主题转变为关注具体形象的个性塑造。《林夫人像》（拍品编号657）绘于1940年代，画中人物是林风眠第二任妻子爱丽丝·法当（Alice Henriette Therese Vattant）。法当1902年生于法国，曾就读于法国国立第戎美术学院雕塑系，1925年下嫁林氏，为实现夫婿抱负，毅然随夫远来中国，此后二人生活艰辛，聚少离多。1937年林风眠告别妻、女，率杭州艺专师生二百余人向内地迁移，直至1946年抗战爆发，由重庆返沪，始与家人团聚，重逢后，林风眠以妻子为原型，创作了几幅黑衣时装仕女，与其他古装仕女格调意趣迥然。画中林夫人仪态万方，摩登且妩媚，躯干偏右而头略向左，头发、服饰先以浓淡相间墨色晕染，再用较重线条勾勒出关键轮廓，形成面与线的二重奏，与面部、颈部等处的留白形成强烈对比。夫人颈部晕染有蓝色褶皱，应是法国流行的拉夫领装饰。从她眉毛和鼻子的线条以及曲形体态上，可以看出莫迪里阿尼的影子，而以黑白墨色的间奏表现光影变换则属林风眠之独创。画面背景满密，色彩繁而不乱，在同类题材中极为少见。《林夫人像》完成后，林风眠将其赠与好友关良。二人同籍广东且同龄，在重庆、上海等地交往甚密，常相约看戏探讨艺事，此画堪为二人情谊之见证。遗世独立的读书仕女二十世纪六十年代，林风眠仕女图发展到成熟阶段，由于时代原因，裸女和时装仕女逐渐隐没，所见多为古装“新仕女”，体态曼妙、色泽典雅，具有小家碧玉、可望而不可即的东方女性美。艺术语言上，林氏广泛吸收西方后印象主义、野兽主义，结合中国汉唐石刻及民间美术，熔铸出个性鲜明的新仕女形象，她们已然成为中国绘画艺术中女性美的象征符号。《读书仕女》（拍品编号656）绘于1978年，此时林风眠已定居香港，追忆过去的作品，复将以往经典形象再现纸上。八十年代以后，他的人物形象综合立体主义和民间艺术形式，造型夸张、富有装饰性，因此，1977年至1980年阶段的作品更具独特的艺术价值。画中女子瓜子脸、柳叶眉，小巧朱唇微微上扬，细长的丹凤眼别具灵性，头发乌黑，手指纤细柔嫩，有魏晋时期“秀骨清姿”之意。林风眠以流畅的弧线勾勒衣裳轮廓，婀娜又含蓄，与书册的直线相映成趣，这种圆弧线和曲线造型是林风眠笔下女性的显著特点。青色衣衫晶莹温润，美人形象更显风韵典雅，袖口、领子施白，营造轻薄隐约之感，背景物饰由纵向、横向、波浪形线条构成，营造出错综复杂、独具律动感的形式美。画面色调左右暗、中间亮，仕女开脸清晰、衣衫明丽，与朦胧的背景形成鲜明对比，美人犹如舞台主角，在聚光灯的照耀下产生动人的光影效果。总体而言，《读书仕女》具有东方的笔线、墨色，而色彩、姿情等又流淌着西方现代主义艺术的意味，实现形式与内容、技法与情感的中西结合，是林氏“新仕女”画重要代表。