著录：《康宁画集》，P76，人民美术出版社，2006年6月。 款识：庚辰夏写旧稿康宁于京华。钤印：宁，康四写生，行神之间 备注：藏家得自作者本人。范曾、康宁两位巨擘乃至交好友。范曾1938年7月出生于江苏南通，中国当代大儒、思想家、国学大师、书画巨匠、文学家、诗人。康宁1938年生于辽宁省义县，当代著名画家、书法家。范曾行三、康宁排四，又是同年，所以当今画坛就有了“范三康四”之称。自二老自青年起便拜师李苦禅门下，至今交往已跨越半个世纪。康宁先生八十大寿之年，在中国美术馆《怀水清兴》康宁八秩书画大展之时，范曾先生亲自题词作序，并与康宁先生合作十余幅精品助阵，开幕式时更是盛装出席，为康先生站脚助威。范曾的书画风格是“清新俊逸”，康宁的作品也正是对这四个字绝妙的注解。二老一生不仅交往密切，还合作了无数脍炙人口的优秀作品。1962年起至今长达57年的“范三康四”之浓情厚谊，在两人无数次的合作中体现得淋漓尽致。范曾先生曾对康宁先生有评价：苦禅弟子中，格调卓荦不群，首推康宁。四十载焚膏继晷，不惮寒暑，常以乃兄康殷“造化千秋添异彩，我于此处悟天人”精神策励，奔赴绝尘，无暇反顾，于写意花鸟画坛雄视阔步亦三十年矣。窃以为苦禅之后，薪承火继，有待来者。此绝非今日于货殖市 肆中钻营之徒可承担者。康宁岿然自在，于风云中立定精神，故能不受浊流影响。其画洗尽铅华，不媚俗眼，以淋漓水墨，独得擅场。出于苦禅而又不为所缚者，以苦禅用笔多篆隶，而康宁用笔多行草；苦禅高古凝重，康宁清新俊逸。师授徒变，术业之前进，端赖于斯。写意花鸟画家六十岁可作少年观，彼苍者天复假康宁三十年，必创画史奇观，谓予不信，请拭目待之。康宁先生毕生专攻花鸟，苦禅老人且有“晚年最得意的弟子” 的期许，与著名画家范曾为同门师兄。乃兄康殷独步书坛名震遐迩，一门兄弟叔侄俱以书画名家，无论就绘画艺术生涯的年资、师从门径的崇高，还是为人操行的纯正，康宁先生都可谓是当代中国花鸟画现状的一把钥匙。康宁先生的作品清新峻绮，冷艳秀逸，自成一格，为世人所推重。康宁先生的大写意画，赋形简洁精炼，用笔沉郁痛快，酣畅淋漓，大气磅礴，墨色浑厚多变。除了向苦禅大师学习之外，他还上溯至文人画之源的陈白阳、徐青藤、八大等明清大师作品，兼取众家之长合一炉而治之。近年来，他继承苦禅大师的画风，但“师其意而不师其迹”，由题材、笔墨及表现手法上，不断地探索开拓，逐渐形成自家的形 神兼备的风格面貌。他笔下的白鸭丰腴肥硕十分可爱，雄鸡则昂扬挺俊，有强烈活力。荷花厚重而笔法灵活多变，画鱼用笔简古，形态生动，堪称一绝。康宁先生的花鸟画，正是传承传统的基础上、 将艺术精神在当前大文化时代中延伸与创造，他的作品因而体现为承前启后的特点。从直接关系来看，康宁先生的花鸟画是在李苦禅先生的教诲中日臻成熟的，其艺术风范、笔墨品位与境界营造受李苦禅艺术直接影响颇深；既在作品中表达了当代精神的诗情，又延续了古典式的情调与趣味。他的题画草书也流畅俊秀，自成一格，往往融入到画中，突出文人画的特点。他笔下的雄鸡，昂扬挺竣，有强烈的活力；画鱼用笔简古，形态生动，令人如闻“泼刺”之声，堪称一绝；荷花厚重而笔法多变。就连苦禅大师笔下经常出现的雄鹰，在他的画面出现时也被加入了一些古朴的笔法，兴致来时偶作设色牡丹，秀润高古，冷艳雍容，神韵毕现，令许多内行倾倒。可以说康四先生即继承了苦禅大师的大气磅礴、赋形简洁的衣钵，又融入了诸家之长。在康宁先生的花鸟画中，流露的是富于热情、重于生命色彩的艺术精神。一泓清气入胸怀，体现了中国艺术精神的清澈 澄明的境界水准，是对康宁先生花鸟画重清新淡雅的妙境的归纳，怀一泓清气是比喻康宁先生作品的品格，“清”是中国文化精神生命的内美，也是一种生命境界与一种价值源泉；绘画中的“清 气”实际上是文化品位格调的表现，精神生命所达到的高度。