Peter Roehr Untitled (FO-123) Paper on card 63 x 59 cm. Framed under glass. Signed, dated and inscribed '141-2-65 Peter Roehr', with estate stamp and designated "FO-123" verso. - Minor traces of age. This work is registered in the archive of Peter Roehr, Museum für Moderne Kunst, Frankfurt/M. Provenance Private collection, Hesse Exhibitions Berlin/Dusseldorf/Munich 2016 (Grisebach), Peter Roehr, 37 works, exhib.cat.no.37, n.pag. with colour illus. Frankfurt/M. 2009/2010 (Museum für Moderne Kunst und Städel Museum), Peter Roehr, exhib.cat., p.175 Peter Roehr considers repetition a means of creating an awareness of what otherwise remains unrecognizable in the everyday use of signs and images. Serial aggregation only causes an apparent removal of these things' meaning. The initial loss of meaning is followed by a more conscious perception. Roehr's works appear balanced, there is no beginning and no ending, they are without hierarchy and as such free of an y tension: 'The picture has no focal point, it happens everywhere." (Corinna Dirting, in: Peter Roehr-Werke aus Frankfurter Sammlungen, exhib.cat. MMK Museum für Moderne Kunst und Städel Museum, Frankfurt am Main, Frankfurt am Main 2009, p.29.) Peter Roehr Ohne Titel (FO-123) Papier auf Karton 63 x 59 cm. Unter Glas gerahmt. Rückseitig signiert, datiert und beschriftet '141-2-65 Peter Roehr' sowie mit dem Nachlassverzeichnisstempel und bezeichnet "FO-123". - Mit geringfügigen Altersspuren. Die vorliegende Arbeit ist im Archiv Peter Roehr, Museum für Moderne Kunst, Frankfurt/M., registriert. Provenienz Privatsammlung, Hessen Ausstellungen Berlin/Düsseldorf/München 2016 (Grisebach), Peter Roehr, 37 works, Ausst.Kat.Nr.37, o.S. mit Farbabb. Frankfurt/M. 2009/2010 (Museum für Moderne Kunst und Städel Museum), Peter Roehr, Ausst.Kat., S.175 “Peter Roehr sieht in der Wiederholung die Möglichkeit, sich dessen gewahr zu werden, was im alltäglichen Gebrauch der Zeichen und Bilder unkenntlich bleibt. Die serielle Anhäufung verursacht nur scheinbar eine Entleerung der Dinge. Auf den zunächst einsetzenden Bedeutungsverlust folgt ein bewussteres Wahrnehmen. Roehrs Bilder erscheinen ausgeglichen, es gibt keinen Anfang und keinen Schluss, sie sind enthierarchisiert und daher ohne jeglichen Spannungsbogen: 'Das Bild hat keinen Ereignisort, es ereignet sich überall.'“ (Corinna Dirting, in: Peter Roehr-Werke aus Frankfurter Sammlungen, Ausst.Kat. MMK Museum für Moderne Kunst und Städel Museum, Frankfurt/M. 2009, S.29)