出版：1.《传承——名家递藏中国书画》，第188-189页，保利艺术博物馆，2012年11月。2.《潘天寿全集》（第四卷），第349页，浙江人民美术出版社、浙江大学出版社，2014年10月。 钤印：阿寿、潘天寿印、止止 室题识：欲雪。叔亮先生正，丙申秋， 寿。藏印：叔亮收藏陈叔亮题签：阿寿花鸟，一九五六年冬。 钤印：叔亮收藏 说明 说明：著名书法家陈叔亮上款并题签；作品为陈叔亮先生直接得自潘老。陈叔亮（1901-1991），名寿颐，浙江黄岩人，著名工艺美术教育家、书画家。三十年代毕业于上海美术专科学校。1938年赴延安鲁迅艺术学院任教，1951年任华东文化部艺术处副处长，1958年后历任中央工艺美术学院副院长、院长等职。展览：“传承——名家递藏中国书画”，保利艺术博物馆，2012年11月2日-11月10日。笔力扛鼎 气韵清绝—潘天寿盛期佳构《欲雪》自五十年代中期始，潘天寿进入了个人艺术创作全盛期，其作品气象愈加雄奇。“等世界好了画几张好画”，正是其时先生所发出的感叹以及对未来的期许。在这相对平静的年月，潘天寿在旧传统和新时代之间找到了可贵的连接点，成功创作出一批佳构，是幅《欲雪》当属此间画家探索文人画传统意义与新时代文化语境之杰作。潘氏擅下围棋，常以围棋的布局比方绘画的构图，特别重视空间的占领，以少胜多，出奇制胜，尝道：“我落墨处黑，我着眼处却在白。”与潘天寿同为“白社”画会组织者的吴茀之曾撰文对其构图的“造险”、“破险”做出具体的阐释——“常见他在巨幅的方纸上，先大胆地写出一块见方的盘石，几乎填满了画面，这种以方合方的构图法，显得板实，容易扼塞画幅的气机，有如斗室内一榻横陈，很难布置他物，感到局促，仿佛自陷于险境之中，是为‘造险’。但他胸有成竹，提笔在画之上下左右，视位置所宜，点缀一些闲花野草或鸟兽虫鱼，顿觉生气蓬勃，化板为奇，是为‘破险’。”正如此帧《欲雪》以奇峻方整的巨石布置满整个画面，巨石之间间或掩映着苔草杂花，形成迷人的点线组织。巨石嶙峋突兀现于画中，但又同时被充满张力和聚合力的构图托住，尽现“造险破险”之法。这种动与静的美学平衡正达到潘天寿所追求的“静中有动，动而益静”的“至美”境界。于本幅《欲雪》中，潘氏以常写之禽石、竹枝、苔草入画，置以单纯线条结构出的大块岩石，并以淡赭渲染，强调岩石之“实”，而非可作虚化处理的空白，更拉近了视觉上的距离。这种以线为骨架，平涂色彩的方式，是在有意识地加强“实”与“虚”的对比，亦即传统画论中所谓“计白当黑”的延展。大量边角的图式运用，正方形的巨石从右侧伸入画面，只留下了左侧和上面的狭长空白，作为主题之一的群鹰立于巨石顶端边角处，类似边角元素的运用，在潘天寿成熟时期的花鸟画中极为常见，观者在欣赏作品时，目光在画面上游移，而不是顺着主体，由一点深入去看，或是只把注意力集中于主体。与传统花鸟画或柔媚或清雅的气质迥异，《欲雪》突破了小花小草生长在庭院或供于案头的单一状态，弱化了人工雕琢的成分，舍去了文人画逸笔草草的随性，更有意识地描绘了它们所处的自然环境，表现了处于纯天然状态的野花野草，增强了生活气息。所谓“荒山乱石间，几枝乱草，数朵闲花，即是吾辈无上粉本”，即为此意。在反传统呼声此起彼伏的大环境下，寿翁于此帧中最大限度的将传统养分与时代精神相结合，开拓出全新的花鸟画创作体系。作品的画面构图，色墨呼应，景物的主次、斜正、疏密、虚实、穿插等要素的考量均新颖大胆、严谨精道而自成法度，使之呈现出明显的设计感、秩序感以及超越时代的审美趣味。此幅上款为著名工艺美术教育家、书画家陈叔亮。陈叔亮（1901-1991），名寿颐，浙江黄岩人，三十年代毕业于上海美术专科学校，1938年赴延安鲁迅艺术学院任教，1951年任华东文化部艺术处副处长，1958年后历任中央工艺美术学院副院长、院长等职。本幅《欲雪》作为陈氏直接得自画家之作，足见二人交谊之深厚，实属难得。