款识：1、平生爱所南先生及陈古白画兰竹，既又见大涤子画石，或不完。遂取其意，构成石势，然后以兰竹弥缝其间。虽学出两家，而笔墨则一气也。板桥郑燮。 2、山随画活，云为诗留。板桥。 3、春风十里送啼莺，山色江光翠满城，曲岸红薇明涧水，矮窗白纸出书声，衙斋种豆官无事，刀笔题诗吏有名，昨夜村灯鱼藕肆，青帘醇酒见人情。画为翁年以子长见正，板桥郑燮 4、置身已在烟霞外，莫问人间道路难，写与数竿清瘦竹，秋风湖上作渔竿。板桥道人郑燮。 钤印：郑、燮、郑燮 说明：中国画墨竹始于五代。南唐后主以金错书法写墨竹，是双钩画法。蜀之李夫人见月下竹影翩然，有所领悟而作墨竹图。宋代文与可画墨竹最为著名，之后各代都有长于墨竹的人，以清代郑板桥为最著名。 士人以物比德，梅竹兰菊岁寒四友是君子节操的象征。板桥所作竹不讲师承，风格峭硬，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。这幅竹石，同样的是他富贵不淫、贫贱不移的人格化身。板桥所绘之竹多得之于“纸窗，粉壁，月光，月影中”。他画竹，四十年来从未间断过，不特为竹子写神，却豪迈凌云，他笔下的竹竿三俩，枝繁叶茂，清瘦俏劲，挺拨向上，富有节气，倚岩而立、杂石而生，苍劲豪迈。 如此巨幅作品在郑板桥的传世书画中也是难得一见的，何况还有五处题字五处落款。 画面绘几丛修竹立于岩石之前，下有荷花荷叶映衬，恰如天成，呈自然之趣。修竹安排错落有致，竹竿细密却透着力量，竹叶以硬毫之笔挑、剃出来，且呈隶书之撇捺，竹干亦如篆书之笔意，摇曳而生姿。 题跋则以草书和行书相参运笔，古秀道劲，飘然有致，不仅起了补叙画意和弥缝画面空白的作用，而且给人以精美的书法艺术享受，是画面不可缺少的有机部分。诗与画两者之间浑然的搭配，让画作有了非凡的气势。他对诗书画的态度，人们都能从他的字画中体味到。