|这件衣料是在蓝色缎地上，采用满地妆花工艺技法，以多种彩色丝线和金线，织制蟒纹、仙鹤纹、云纹、海水江崖纹和杂宝纹等纹样。这些纹样的形态和神韵呈现出清代顺治朝同类纹样的典型时代特征，尤其是蟒纹（与龙纹一致）脸部特征龙眼溜圆有神，龙嘴张开较大，龙须较少，仍有明代龙纹之遗风。其金线的成色和用法等也是明末至清初时期高级丝织物所惯见。其缎地是十分清晰规整的五枚经面缎地，为明末及清初缎织物的常见组织结构。再结合衣料纹样的布局和规制考察，它当是清初顺治时期宫廷及官府所用的一件高级吉服袍料。|整幅衣料饰满地的四合如意云纹，其间穿插散布灵芝、犀角、葫芦、宝轮、宝瓶和珊瑚等杂宝纹。前胸正中，饰体型较大的侧面头顶寿字金蟒一条，金蟒两侧，上方天空饰仙鹤二，下方陆地饰瑞鹿二，仙鹤和瑞鹿中间，饰小金行蟒各一。前襟下摆，饰行蟒二。两肩饰头顶寿字金行蟒各一，后襟饰金立蟒二，前襟下摆饰行蟒二。全身共饰姿态体型不一的各种金蟒11条。这种衣料的纹样图案，为明代服装所不见，虽也与清代宫廷服饰已然定制的乾隆及乾隆以后的服装纹样略有差异，但明显已为清代服装之制。|“妆花”是指是用绕有各种不同颜色的彩绒纬管，对织料上的花纹作局部的挖梭盘织妆彩而织成花纹的工艺，依据地组织的不同，妆花织物可分为妆花缎、妆花罗、妆花纱等品种，“妆花缎”则是在缎地上以挖梭等妆彩技法织出花纹。满地妆花是采用通梭技法织造，织物全幅都为花纹所布满，几乎不露地，具有花满地紧，质地厚重的特点。“妆花”织物的特点是用色多，配色非常自由，色彩变化丰富。一件妆花织物，花纹配色可多达十几色乃至二三十种颜色，虽然妆花的用色多，但均能处理得繁而不乱，统一和谐，使织物上的纹饰获得生动而优美的艺术效果。|妆花织物是明清时期南京生产的丝织品中最具代表性的提花织物，其生产过程极为复杂，从纹样设计、挑花结本到选料、染色、络丝、打线、络纬、上机等，要经过多道工序。各类妆花织物在明清时期有较多地出现，也标志着我国丝织提花技术的大幅进步，丝织技术的发展登上又一个新的高峰。|明清两朝，宫廷帝后所使用的丝织物中，妆花织物备受青睐，但妆花织物中以采用局部挖梭技法织造的占绝大多数，而采用通梭织造技法织造的满地妆花则十分罕见。二者相较，通梭耗用的丝线和金线更多，因此，挖梭的质地更为轻薄平整，通梭的质地更为厚重。这种满地妆花织物在织制时难度非常大，且耗时耗工耗财，故亦十分名贵奢华。即便是等级权力至尊的皇后后妃，在服装或铺陈等丝织用度中，也难得一见，甚少使用。|这件衣料除采用彩绒妆花外，还运用了织金工艺。金线质量优良，用金量大，有着多种多样的表现手法和装饰效果，运用巧妙而妥适，大大丰富了整件织品的色彩和配色的多样变化。如所有蟒纹、鹤鹿纹的身体主体部分用捻金线（圆金线）表现，身体轮廓用片金线（扁金线）勾边，而遍地的云纹、海水江崖纹和杂宝纹则均用片金线（扁金线）表现。整幅织物上，捻金线（圆金线）光泽含蓄沉着，片金线（扁金线）光泽闪耀明亮，形成了不同的金色色调和不同的光泽效果。大量的金线，妥适地运用在五彩斑斓的彩花中，又起着调和与统一全局色彩的作用，使得整个织品金彩交辉，具有一种非常辉煌而华贵的气派。|清初顺治时期，由于历经明末清初改朝换代的大规模长期战争，给社会生产力带来严重的破坏，全国各地社会经济呈现一片萧瑟荒凉的景象，丝织业也不可避免地遭到巨大破坏，尤其是江南许多织造业发达的城市受到空前的浩劫。但中国自古以农立国，农桑为国家的经济命脉所在，历代封建帝王为巩固其统治政权，都将劝课农桑丝织作为重要的施政方针。清朝统治者也不例外。同时，也为满足足清王朝上层统治阶级豪华奢侈生活的需要，清王朝统治者迅速恢复了供应皇宫丝绸用度的江南三织造，从顺治二年（1645）江宁织造局率先恢复，到顺治三年苏州织造局、顺治四年杭州织造局相继恢复重建。这些官营织造局，收纳聚集了大批当时最优秀的丝织能工巧匠，其产品主要用于满足封建上层统治阶级豪华奢侈生活的需要，故在制作上不惜工本，极力追求花样翻新和精益求精，无论是工艺质量，还是花色品种等都代表了清代丝织业生产的最高水平。|顺治朝是清政权建立后的第一个王朝，其丝织业直接承袭丝织技术高度发达的明朝，丝织物精致华美，丝织业也达到了相当高的水平，有的丝织工艺甚至为社会更为稳定，经济更为发展的清王朝后世诸朝所不及。但由于其距今年岁久远，留存至今的丝织品已非常稀见，屈指可数。这件蓝色云蟒鹤鹿纹满地织金妆花缎衣料，保存十分完好，用料考究奢华，色彩鲜丽，纹样精美，织工精湛，吉祥寓意内涵丰富，使用者身份等级高贵，尤其是满地织金妆花工艺，为有明及清两朝留存至今的丝织品中所难得一见，它见证了和诠释了清初丝织业之兴盛及丝织工艺臻于极致的完美求索。|故宫博物院 严 勇|参阅：北京文物精粹大系织绣卷见180页