款识：vasarely-（中下） 说明 来源Ketterer 慕尼黑 1996年12月2日 编号134德国 私人收藏Ketterer Kunst GmbH 慕尼黑 2014年12月6日 编号843欧洲 私人收藏欧洲 私人收藏附 皮埃尔．瓦沙雷利所开立之原作保证书此作将收录于由艺术家基金会正在编纂的《维克多．瓦沙雷利作品集》维克多．瓦沙雷利「形状是色彩表现的基础，而色彩同时也成就了形态的建构。」—维克多．瓦沙雷利1965年，美国纽约现代美术馆举办名为「眼睛的反应」展览引起了学界及公众的关注，展出作品均通过几何图形的变化及色彩运用而带给观者视觉刺激，欧普艺术的概念正源自于此。维克多．瓦沙雷利在1950年代发表了系列文章，论述如何在艺术创作中运用光学现象而造成特殊的视觉感受，并已创作实践而影响深远，被誉为欧普艺术之父。欧普艺术以抽象主义为基底，不注重表达感情和情绪，其发展更可追溯到二十世纪初期由义大利兴起的未来主义，以及德国的包豪斯，是现代艺术史上极为重要的艺术运动之一。「这是冰冷且属于大脑的艺术？不是的─它是一种纯净的艺术，或是说，注入了极深的灵性，以晶体或原子般精密组织及建立而成的艺术。瓦沙雷利作品的结构是极其丰富的，以特殊的元素排列，制造出那些有特色、具有刺激性以及最终引起观者共振观感的作品。这也是动态艺术之特征，也正是瓦沙雷利创造了这一名词。他没有将色彩及形态分开思考，但是将二者作为一个整体的统一运用…」─玛律塞．佐瑞《维克多．瓦沙雷利》维克多．瓦沙雷利1930年来到法国巴黎定居，就此展开个人的艺术探索及理念建构。当时欧洲的抽象艺术有两大方向：一是俗称的「冷抽象」，一般运用几何形式建构画面；另一相对应的则为「抒情抽象」，着重运用色彩、笔触等表达主观情感。瓦沙雷利在冷抽象的系统之下，透过色彩及几何图形的传达「空间」与「动感」。早期多以黑白二色进行创作，早在三四十年代，其代表作《斑马》便为确立欧普艺术流派的第一幅作品。而后，瓦沙雷利开始在其创作之中加入彩色，以进一步探索色彩、形体与空间的立体感及运动感之关系。创作于其巅峰时期的《小丑》（Lot 127） 为瓦沙雷利色彩及形态运用技法集大成之作，画面背景及主体的勾勒完全使用几何图形：大小不一，色彩各异，亦或仿佛经过扭曲的方形。这些色块在棕黄色背景下由四周到中心、由深褐色至红、橘与黄色逐渐变化，明度与彩度的对比之应用在这里达到了极致，红色色块与边缘的灰色调方块对比使画面出现向中心运动之效果，且造成一种三维突出的视觉感受。主角的轮廓通过方块之间冷暖色调的冲突勾勒而出，均通过艺术家精心计算，在视觉上建构小丑身躯的立体感以及四肢摇摆舞动的姿势，画面虽依据理性排列，却以色彩和几何图形洋溢着活泼灵动的韵律感。瓦沙雷利在作品《小丑》中，精妙地使用图形及色彩及其间所形构的关系，将现实世界的题材透过自己的感知再现于画布上，正如他所说：「所有都在这里了，空间性、持续性、微粒及波动、关系和场域。我的艺术再次将自然转换，而这一次是纯粹物理性的，使得观者对世界有物理上的完整感知」。瓦沙雷利带领观者以他的方式重新理解世界。