出版《山姆．弗朗西斯油画集1946-1994》加州大学出版社 伯克利 美国 2011年（图版，第SFF.1851图） 款识：Sam Francis DEL 3912（画背）艺术家基金会印章（画背） 说明 来源私人收藏荷兰 阿姆斯特丹 Delaive画廊欧洲 私人收藏附 美国 帕萨迪纳 山姆．弗朗西斯基金会所开立之原作保证书山姆．弗朗西斯在其五十余年的艺术生涯中游历驻足东西方各国，他将自己的所见所感化为融合西方表现特质与东方气韵的独特艺术语言，通过带有强烈抒情色彩的抽象表现形式呈现给大众，也因此早年即获得了世界顶尖艺术机构例如纽约现代艺术博物馆等的青睐，是北美当代最伟大的抽象表现艺术家之一。《无题（SFP61-1049）》（Lot 133） 创作于1961至1992年，长达30年之久的创作历程是艺术家对于画面构成反复斟酌的结果，珍贵性可见一斑。它与弗朗西斯向来大胆张扬的用色的以及蕴含饱满情绪奔放潇洒的泼墨效果有着完全不同的风格：横置的白色长方形空间的左上角，似东方传统卷轴墨绘的淡蓝色晕染墨点以潇洒随意的姿态向画布其余方向缓缓发散开来，为画面整体营造出一种中国水墨画独有的情绪铺陈；在这样的基调之上，具有西方个性的小块斑斓色点以更高的密度和情绪张力飞舞发散，他们从源头处的亮黄逐渐过渡到橘，继而变为深蓝，最终在靠近画布另一端逐渐变为黑色。这些或大或小，或发散或凝聚的光点，在画布上形成了一种富有动感的绝妙平衡，是波洛克泼墨画的一种富有禅意的简化与聚合。方寸之间，两种性格色点的重合为纯白的二维空间构建起丰富的层次感，而颜色的「存在」与画布上大面积的刻意「留白」形成了意识与情感上的呼应。弗朗西斯从70年代起便开始创作一种仅在画框边缘进行人为创造，中心刻意留空的「边框画」，这是艺术家通过冥想式的运用笔刷和色彩，创造出的一种具有「偶发性」特质的抽象山水图景。艺术史学家兼现代艺术博物馆的前馆长彼得．赛尔兹曾描述：「…那种白是一种光源，时刻以宁静和沉思填充着画面中心…」；而这种表象上的「虚空」，是艺术家基于对佛教禅宗的笃信为观者打造的一片驻足凝思的场域，正如弗朗西斯本人所说：「这些画作中间的空间是为你而留的。」弗朗西斯从未停止通过富有力量感的色彩记录光影，他在有限空间内以一种东方禅思的视角，通过在「有」与「无」之间构筑的平衡启发多元文化融合的世界观。