钤印：吴俊之印、吴昌石、美意延年 题识：不入千红万紫中。辛酉六月杪，七十八叟吴昌硕。吴昌硕是中国近现代画坛有开拓性业绩的、承先启后的一代艺术大师，是集诗书画印于一身的文人画之大成者，又是继赵之谦、任伯年、虚谷诸家之后的“海派”大家。吴昌硕中年后始作画，取法徐渭、朱耷等，并受赵之谦、任颐的影响。设色大胆，别开生面，自有一种古朴之美。吴昌硕把书法用笔融于绘画，形成创雄健苍劲的独特风格。吴昌硕对艺术创作主张“贵有我”、“出己意”，因此他的作品具有浓厚的“性格特点”。吴昌硕绘画的题材以花卉为主。他酷爱梅花，常以梅花入画，用写大篆和草书的笔法为之，墨梅、红梅兼有，笔墨酣畅，富有情趣。吴昌硕曾有“苦铁道人梅知己”的诗句，借梅花抒发愤世疾俗的心情。《红梅图》所画并非“疏影横斜”，而是密枝繁花。此画构图奇特，梅花主干笔直竖立，老辣虬结、骨力深厚、全以大篆草出之，支撑画面中心。又从画面右端伸出数干梅枝，穿插于主干之间。梅干梅枝的处理，粗看似不合常规，然而细细品味，枝干横坚交叉，杂而不乱，恰到好处。吴昌硕之画震人心魄，其根本关要在重气。昊昌硕画的布局大起大落取对角斜势，用枝干衔接以增画面气势，注重画面错综回应，枝干交播、以顺应逆、以拙藏巧，且于题款纵横、长短，用印的多少、大小、朱白、位置都与布局气势统盘处置。他曾说：“奔放处离不开法度，精微处照顾到气魄。”吴昌硕绘画布局，得益于金石篆刻修养甚多。此画中的梅花以渴笔勾勒，用色大胆，大张艳炽，万紫千红，生机灵动。此画可谓是吴昌硕花卉画的奇绝之作，苍劲俊朗而洒脱随意。吴昌硕能熔合晚清各家长处于一炉，然后遗貌取神，加以创造革新，以极度简练概括的笔墨来表现深邃的意境，抒发丰富的思想感情。此画作于吴昌硕七十八岁高年，此时他仍以读书、刻印、写字、绘画和吟诗作为日课，乐之不疲。吴昌硕笔下的梅花笔恣墨纵，不拘成法，外貌粗疏而内蕴浑厚，虚实相生，能纵能收，疏可走马，密不容针，使人充分感受到与造化相通的蓬勃之气。